16 häufig gestellte Fragen von Malanfängern

Muss ich zeichnen können?

Wenn Sie eine traditionelle Kunstschule besuchen würden, würden Sie ein oder zwei Jahre damit verbringen, das Zeichnen zu lernen, bevor Sie Farbe anfassen. Genau wie beim Erlernen einer neuen Sprache glauben viele Lehrer, dass man zuerst die Grundlagen der Perspektive und Schattierung lernen sollte. Dieser Ansatz ist wertvoll.

Aber Sie müssen nicht zeichnen können, um zu malen. Alles, was Sie brauchen, ist der Wunsch zu schaffen und die Disziplin, Ihre Technik zu üben und zu entwickeln. Sie werden viele Fehler machen, aber das ist Teil des Lernprozesses. Letztendlich ist das Schaffen von Kunst das Wichtigste, nicht der Weg, den Sie dorthin nehmen.

Welche Art Farbe sollte ich verwenden?

Die am häufigsten verwendeten Farbarten sind Acryl-, Öl-, wassermischbare Öl-, Aquarell- und Pastellfarben . Jede hat ihre eigenen Merkmale und Eigenschaften, die es zu beherrschen gilt, und jede sieht einzigartig aus. Ölfarbe wird seit Hunderten von Jahren verwendet und ist für ihre tiefen, satten Farbtöne bekannt. Aquarellfarben hingegen sind durchscheinend und zart.

Viele Künstler empfehlen Acrylfarben,  wenn Sie Anfänger in der Malerei sind, da sie schnell trocknen, sich mit Wasser mischen und reinigen lassen und sich leicht übermalen lassen und Fehler verbergen. Acrylfarben können auch auf nahezu jeder Oberfläche verwendet werden, sodass Sie auf Papier, Leinwand oder Karton malen können.

Welche Farbmarke soll ich kaufen?

Das hängt von Ihrem Budget ab. Eine gute Faustregel ist, die hochwertigste Farbe zu kaufen, die Sie zu einem Preis bekommen können, bei dem Sie noch experimentieren und „verbrauchen“ können. Probieren Sie verschiedene Marken aus und finden Sie heraus, welche Ihnen gefällt.

Es gibt zwei grundlegende Farbtypen : in Studentenqualität und in Künstlerqualität. Farben in Studentenqualität sind billiger und haben möglicherweise nicht so satte Farbtöne wie teurere Farben. Sie enthalten weniger Pigmente und mehr Füllstoffe oder Füllstoffe.

Allerdings gibt es als Anfänger keinen Grund, zusätzliches Geld für Farben in Künstlerqualität auszugeben.

Kann ich verschiedene Farbmarken mischen?

Ja, Sie können verschiedene Farbmarken sowie Farben in Künstler- und Studentenqualität mischen. Seien Sie vorsichtiger, wenn Sie verschiedene Farbtypen mischen oder sie im selben Gemälde verwenden. Sie können beispielsweise Ölfarben auf getrocknete Acrylfarbe auftragen, aber keine Acrylfarbe auf Ölfarbe.

Welche Farben soll ich nehmen?

Wenn Sie für Acryl-, Wasserfarben- und Ölfarben Farben mischen möchten, beginnen Sie mit zwei Rottönen, zwei Blautönen, zwei Gelbtönen und einem Weiß. Sie benötigen zwei von jeder Grundfarbe, eine warme und eine kühle Version. Dadurch erhalten Sie beim Mischen eine größere Farbpalette als mit nur einer Version jeder Grundfarbe.

Wenn Sie nicht alle Farben mischen möchten, besorgen Sie sich auch ein Erdbraun (gebrannte Siena oder gebrannte Umbra), ein goldenes Erdbraun (goldener Ocker) und ein Grün (Phthalogrün).

Muss ich die Farbentheorie lernen?

Die Farbtheorie ist die Grammatik der Kunst. Im Wesentlichen ist sie eine Anleitung, wie Farben interagieren, sich ergänzen oder kontrastieren. Sie ist eine der Grundlagen der Malerei, und je mehr Sie über die Farben wissen, die Sie verwenden, desto mehr können Sie aus ihnen herausholen. Lassen Sie sich nicht vom Wort „Theorie“ einschüchtern. Die Grundlagen des Farbmischens sind nicht besonders schwer zu verstehen.

Worauf soll ich malen?

Sie können praktisch alles bemalen, vorausgesetzt, die Farbe haftet und lässt die Oberfläche (oder, um es in der Künstlersprache auszudrücken, den Träger ) nicht verrotten.

Acrylfarbe kann mit oder ohne Grundierung auf Papier, Karton, Holz oder Leinwand gemalt werden. Aquarellfarben  können auf Papier, Karton oder spezieller Aquarellleinwand gemalt werden.

Ein Träger für Ölfarbe muss zuerst grundiert werden , da das Öl in der Farbe sonst mit der Zeit das Papier oder die Fäden der Leinwand verrotten lässt. Sie können Blöcke mit grundiertem Papier für Ölpapier kaufen, was sich perfekt für Studien oder bei begrenztem Lagerraum eignet.

Wie viele Pinsel brauche ich?

So wenige oder so viele, wie Sie möchten. Wenn Sie gerade erst anfangen, ist ein Filbert-Pinsel Nr. 10 mit Borstenhaaren eine gute Wahl. Denken Sie daran, Ihre Pinsel regelmäßig zu reinigen und sie auszutauschen, sobald die Borsten ihre Elastizität verlieren. Wenn Sie geschickter werden, werden Sie verschiedene Pinseltypen für verschiedene Farbarten und zum Zeichnen verschiedener Linien erwerben wollen.

Wo lagere ich die Farbe, die ich verwenden möchte?

Wenn Sie Farben vor dem Gebrauch mischen möchten, benötigen Sie eine Unterlage, auf der Sie die Farben ausdrücken und mischen können. Die traditionelle Wahl ist eine Palette aus dunklem Holz mit einem Loch für den Daumen, das das Halten erleichtert. Weitere Optionen sind Paletten aus Glas und Einwegpapier, von denen einige zum Halten und andere zum Aufstellen auf einem Tisch gedacht sind.

Da Acrylfarben schnell trocknen , können Sie nicht eine ganze Reihe Farben auf eine herkömmliche Holzpalette drücken und erwarten, dass sie eine Stunde später noch gut sind. Sie müssen eine Palette verwenden, die Wasser speichert, oder nur so viel Farbe herausdrücken, wie Sie brauchen.

Wie dick sollte die Farbe sein?

So dick oder dünn, wie Sie es wünschen. Sie können die Konsistenz von Öl- oder Acrylfarbe  mit einem Medium verändern , um sie dünner oder dicker zu machen. Aquarellfarben sind sogar noch einfacher; sie werden transparenter, wenn Sie sie verdünnen.

Wie oft sollte ich einen Pinsel reinigen?

Wenn Sie möchten, dass Ihre Pinsel lange halten, reinigen Sie sie jedes Mal gründlich und vollständig, wenn Sie mit dem Malen fertig sind. Acryl- und Wasserfarben können allein mit Wasser entfernt werden. Zum Entfernen von Ölfarbe müssen Sie ein chemisches Lösungsmittel wie Pinselreiniger verwenden. 

Soll ich meine Pinselführung verstecken?

Ob Sie in einem Gemälde Pinselstriche sichtbar lassen, hängt ganz davon ab, ob Ihnen dieser Malstil gefällt. Wenn Ihnen sichtbare Pinselstriche nicht gefallen, können Sie sie durch Verblenden und Lasieren vollständig entfernen, wie im fotorealistischen Stil von Chuck Close. Alternativ können Sie Pinselstriche als integralen Bestandteil des Gemäldes betrachten und so die kühne Art von Vincent Van Gogh nachahmen.

Wo soll ich anfangen?

Es gibt verschiedene Möglichkeiten, ein Gemälde zu beginnen, vom Blockieren grober Farbflächen bis hin zu einer detaillierten Untermalung in einer einzigen Farbe. Kein Ansatz ist richtiger als der andere. Es ist eine Frage der persönlichen Vorlieben. Aber bevor Sie beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie sich sorgfältig Gedanken über Ihr Motiv, die Leinwandgröße und das Medium gemacht haben. Vorbereitung ist immer der beste Weg, mit dem Malen zu beginnen.

Wie lange dauert es, ein Gemälde fertigzustellen?

In seinem Buch „Zur modernen Kunst“ schrieb der Künstler Paul Klee: „Nichts lässt sich überstürzen. Es muss wachsen, es soll von selbst wachsen, und wenn die Zeit für diese Arbeit jemals kommt – dann umso besser!“

Ein Gemälde dauert so lange, wie es dauert. Aber denken Sie daran, dass Sie auch keine Frist haben, um fertig zu werden. Hetzen Sie nichts und seien Sie geduldig mit sich selbst, besonders am Anfang.

Wann ist ein Gemälde wirklich fertig?

Es ist besser, zu früh aufzuhören als zu spät. Es ist einfacher, später etwas an einem Gemälde zu ändern, als etwas rückgängig zu machen, wenn man es überarbeitet hat. Legen Sie das Gemälde beiseite und machen Sie eine Woche lang nichts damit. Lassen Sie es an einem Ort liegen, an dem Sie es regelmäßig sehen können, oder setzen Sie sich sogar hin und betrachten Sie es kritisch. Aber widerstehen Sie dem Drang, daran herumzubasteln, bis Sie sicher sind, dass das, was Sie tun werden, von Nutzen sein wird.

Darf ich ein Foto malen?

Es ist absolut nichts falsch daran, ein Foto als Vorlage zu verwenden. Der Künstler Norman Rockwell verwendete beispielsweise für die meisten seiner Werke aufwendig inszenierte Fotos. Wenn Sie jedoch ein Foto als Gemälde reproduzieren möchten, ist das eine andere Sache, denn es hängt davon ab, wer die Rechte an dem Bild besitzt und ob Sie beabsichtigen, Ihr Werk gegen Geld zu verkaufen.

Wenn Sie das Foto gemacht haben, besitzen Sie die Rechte an dem Bild und können es reproduzieren. Wenn Sie jedoch ein Foto von einer Person oder einer Gruppe von Personen gemacht haben, benötigen Sie möglicherweise deren Erlaubnis, um ihr Abbild in einem Gemälde zu reproduzieren (und müssen möglicherweise den Gewinn mit ihnen teilen).

Wenn Sie jedoch ein von jemand anderem aufgenommenes Bild malen möchten (beispielsweise ein Foto aus einer Modezeitschrift) und dieses Gemälde dann verkaufen möchten, müssen Sie die Erlaubnis der Person oder Agentur einholen, die die Rechte an diesem Bild besitzt.