Перспектива — это художественная техника создания иллюзии трехмерности (глубины и пространства) на двухмерной (плоской) поверхности. Перспектива — это то, что заставляет картину казаться имеющей форму, расстояние и выглядеть «реальной». Одни и те же правила перспективы применяются ко всем предметам, будь то пейзаж, морской пейзаж, натюрморт, интерьерная сцена, портрет или фигуративная живопись.
Перспектива в западном искусстве часто называется линейной перспективой и была разработана в начале 15 века. Система использует прямые линии для построения или выяснения того, куда должны идти вещи. (Думайте об этом как о свете, движущемся по прямым линиям.) Художнику эпохи Возрождения Леону Баттисте Альберти и архитектору Филиппо Брунеллески приписывают «изобретение» линейной перспективы. Альберти изложил свою теорию в своей книге «О живописи», опубликованной в 1435 году. Мы до сих пор используем систему Альберти с одной точкой схода.
Перспектива, возможно, самый пугающий аспект обучения живописи . Одно только слово «перспектива» заставляет многих дрожать руки. Но не основные правила перспективы сложны, а последовательное применение правил к каждой части картины. Вам нужно иметь терпение, чтобы проверять перспективу по мере написания картины, и тратить время на ее исправление. Хорошая новость в том, что изучение перспективы похоже на обучение смешиванию цветов . Поначалу вам придется думать об этом все время, но с практикой это станет все более инстинктивным.
В перспективе используется довольно много терминологии, и если вы попытаетесь охватить ее всю сразу, она может показаться ошеломляющей. Делайте это медленно, по одному шагу или термину за раз, и освойтесь с термином, прежде чем переходить к следующему. Вот как вы овладеете перспективой.
-
Содержание
Точка зрения в перспективе
Точка зрения — это место (точка), с которой вы, художник, смотрите на (просматриваете) сцену. Линейная перспектива разрабатывается в соответствии с этой точкой зрения. Нет правильного или неправильного выбора точки зрения, это просто первое решение, которое вы принимаете, когда начинаете планировать свою композицию и продумывать перспективу.
Нормальная точка зрения — это то, как взрослый человек видит мир стоя. Рисуя в реалистичном стиле, вы, вероятно, будете использовать эту точку зрения, потому что это то, что мы привыкли видеть. Это то, что выглядит наиболее реальным.
Низкая точка обзора — это когда вы смотрите на сцену гораздо ниже, чем стоя. Например, если бы вы сидели на стуле, присели на пятки или еще ниже, сели на траву. Конечно, это также уровень, с которого маленькие дети видят мир.
Высокая точка обзора — это когда вы смотрите на сцену сверху. Вы можете быть на лестнице, на холме, на балконе высокого здания.
Правила перспективы не меняются между нормальной, низкой или высокой точкой обзора. Одни и те же правила применяются во всех случаях. Изменяется то, что вы видите в сцене. Правила перспективы помогают нам интерпретировать и понимать то, что мы видим, и позволяют нам «сделать это правильно» в картине.
Задание по перспективе № 1: Используя карандаш или ручку в вашем альбоме для рисования , сделайте по крайней мере два эскиза двух разных сцен с обеих точек зрения: стоя и снизу. Начните с рисования контура формы вашего холста, скажем, прямоугольника 2×1, затем нанесите основные линии и формы сцены. Назовите эскизы «точка зрения», чтобы вы могли вспомнить, зачем вы их сделали позже.
-
Линия горизонта в перспективе
Линия горизонта — это сбивающий с толку термин перспективы, потому что, когда вы слышите его, вы, как правило, сразу думаете о «горизонт», который мы видим в природе. Это горизонт, как линия, где земля или море встречаются с небом вдалеке. На картине линия горизонта может быть такой, если вы рисуете пейзаж, но лучше разделить эти два понятия. Скорее, когда вы слышите «линия горизонта», вы хотите думать о «линии уровня глаз».
Если вы проведете воображаемую линию через сцену на уровне ваших глаз, это будет линия горизонта. Когда вы меняете положение, например, поднимаетесь на холм, линия горизонта движется вместе с вами. Когда вы смотрите вниз или вверх, линия горизонта не движется, потому что уровень вашей головы не сдвинулся.
Линия горизонта — это воображаемая линия, используемая для создания точной перспективы в картине. Все, что находится выше линии горизонта, наклонено вниз к ней, а все, что находится ниже линии горизонта, наклонено вверх к ней. В зависимости от того, что это и как оно расположено, это может быть очень очевидным или очень незначительным. Что-то, что находится по обе стороны линии горизонта, будет наклонено как вверх, так и вниз. Линия горизонта важна, потому что перспектива картины строится на ней.
Перспективное задание №2: Потратьте некоторое время на наблюдение за тем, как объекты располагаются относительно уровня ваших глаз, наклонены ли они вверх или вниз (или параллельны ему). Сядьте где-нибудь, где много четких линий, например, в большой комнате с большим количеством мебели и полок. Используйте один палец в качестве линии горизонта, а палец другой руки — для оценки углов различных объектов относительно линии горизонта.
-
Исчезающие линии в перспективе
Линии схода — это воображаемые линии, используемые для создания точной перспективы в живописи. Они рисуются на верхнем и нижнем горизонтальных краях объекта, вдоль объекта, а затем продлеваются до линии горизонта. Например, на здании линия схода будет проходить вдоль верха крыши и низа стены(стен). Для окна — по верху и низу рамы.
Если объект находится ниже линии горизонта, его линии схода наклонены вверх к линии горизонта. Если объект находится выше, они наклонены вниз. Все линии схода заканчиваются на линии горизонта. И линии схода от параллельных краев одного и того же объекта встречаются в точке на линии горизонта.
Имеет ли объект линии схода или нет, зависит от того, как он расположен относительно линии горизонта. Края объектов, параллельные линии горизонта, не имеют линий схода. (Почему? Потому что они не уходят вдаль и никогда не пересекают линию горизонта.) Например, если вы смотрите прямо на дом (то есть видите только одну сторону), передняя часть здания расположена параллельно линии горизонта (и его края тоже). Вы можете легко проверить, является ли она параллельной, проведя пальцем вдоль нижней части дома, а другим — по линии горизонта (на уровне глаз).
Не переживайте, если все это кажется сложным и запутанным. Читать о перспективе сложнее, чем увидеть ее и сделать. «Линия горизонта» и «линия схода» — это вся терминология, которая вам нужна для реализации одноточечной и двухточечной перспективы . Вы уже знаете, что такое одноточечная перспектива; хотя вы можете не знать, как она называется, вы узнаете ее, когда увидите…
-
Использование часов для оценки углов схода линий
Существуют различные методы оценки углов схода линий. Для меня лучше всего подходит визуализация в виде часовой стрелки на часах.
Пример: минутная стрелка служит либо линией горизонта (ее положение на 9 или 3 часа), либо вертикали (12 часов). Затем посмотрите на сходящуюся линию и представьте, что это часовая стрелка на часах. Прочитайте «время» и запомните это, когда будете отмечать его на своей картине.
Таким образом, на фотографии линия схода на уровне ног появляется примерно на 8 часов. А линия схода над головой фигуры появляется примерно на 10 часов. (На фотографии The Art Bin.)
Continue to 5 of 6 below -
Перспектива с одной точки зрения
Вы смотрите на перспективу с одной точкой, когда стоите на станции, глядя на железнодорожный путь, который сужается и исчезает в каком-то месте вдалеке. То же самое с аллеей деревьев или длинной прямой дорогой.
На фото очень хорошо видно, как асфальтовая дорога сужается и сужается по мере удаления. Если вы посмотрите внимательно, то увидите, что обочины по бокам дороги делают то же самое. Как и электрические столбы слева и белые линии, нарисованные в центре дороги.
Если вы нарисуете сходящиеся линии по краям дороги, они встретятся на линии горизонта, как показано красным на фотографии. Это одноточечная перспектива.
-
Вещи, которые находятся дальше, меньше
То, что вещи, находящиеся дальше от нас, кажутся меньше, не является откровением, это то, что мы видим каждый день. Фотографии здесь иллюстрируют то, что мы имеем в виду: рост человека на эскалаторе не меняется, он все еще пяти футов с чем-то ростом, когда достигает вершины лестницы. Он просто кажется ниже, потому что он дальше от того места, где я стоял, когда делал фотографии. (Это Waverley Steps в Эдинбурге, если кому интересно).
Точный относительный масштаб объектов является частью иллюзии, которую мы создаем, применяя правила перспективы в композиции. Мы можем создать ощущение расстояния, рисуя предметы на заднем плане меньше, чем на переднем. Однако, каким-то образом, об этом слишком легко забыть, и тогда вы остаетесь в недоумении, почему картина не работает!
Если вы создаете из воображения (а не из наблюдений) и не уверены, насколько большим должен быть объект, судите о нем по тому, что еще есть в этой части картины . Например, если у вас есть дерево и вы хотите, чтобы рядом с ним стоял человек, дерево, скорее всего, будет возвышаться над фигурой (если, конечно, это не саженец). Если человек стоит рядом с машиной, он, скорее всего, будет выше, если он взрослый.