scs / Getty Images
Mieszanie to termin często używany w sztuce, szczególnie w malarstwie i rysunku . Jest to technika delikatnego mieszania dwóch lub więcej kolorów lub wartości w celu stworzenia stopniowego przejścia lub zmiękczenia linii.
Jako artysta ważne jest, aby ćwiczyć mieszanie w dowolnym medium, z którym zdecydujesz się pracować. Dodaje to subtelności pracy i może nadać Twojej sztuce bardziej dopracowany, wykończony wygląd.
Spis treści
Mieszanie farb
Podczas malowania zazwyczaj stosujemy technikę mieszania, aby połączyć dwa różne kolory farby. Istnieje wiele sposobów, aby to zrobić. Artyści często uczą się wielu technik i używają najlepszej, aby osiągnąć pożądane rezultaty dla konkretnego obrazu.
Mieszanie można wykonać przy użyciu dowolnego rodzaju farby, choć często myślimy o tym, pracując z farbami olejnymi lub akrylowymi. To świetny sposób na stopniowe przejście z jednego koloru do drugiego i jest bardzo przydatny w tworzeniu drobniejszych szczegółów i sprawianiu, że obrazy wyglądają bardziej realistycznie.
Możesz mieszać, dodając więcej farby lub pracując z farbą, która już jest na płótnie lub papierze. Aby mieszać bez dodawania więcej farby, odłóż pędzel, z którym pracowałeś. Zamiast tego użyj suchego, czystego, miękkiego pędzla, aby przejść po farbie, zanim całkowicie wyschnie. Nie naciskaj zbyt mocno, to bardziej jak szybkie muśnięcie po powierzchni.
Jedną z najczęstszych metod mieszania stosuje się podczas nakładania farby, a nie później. W przypadku tej techniki nałożysz małą próbkę każdego koloru na obraz, a następnie użyjesz pędzla, aby uzyskać pożądaną gradację. To świetny sposób na stworzenie bardzo subtelnego przejścia.
Innym podejściem jest podwójne ładowanie. Jest to takie, w którym ładujesz płaski pędzel dwoma różnymi kolorami farby w tym samym czasie. Efekt miesza się z każdym pociągnięciem pędzla i możesz go dalej udoskonalać za pomocą techniki suchego pędzla, o której mowa powyżej.
Łączenie w rysowaniu
Pracując ołówkiem lub węglem, artyści często używają pniaka do blendowania, aby zmiękczyć narysowane linie. Oczywiście, możesz użyć palca, wacika lub starej szmatki, ale to narzędzie zostało zaprojektowane specjalnie do tego celu. Eliminuje ono wszelkie potencjalne zanieczyszczenia przywierające do rysunku i utrzymuje ręce w czystości, dzięki czemu nie rozmażesz przypadkowo swojej pracy.
Pień mieszający, zwany również tortillon , to długi kawałek ściśle skręconego papieru. Możesz go kupić lub zrobić sam, a niektórzy artyści wybierają oba, aby mieć opcje w swoim zestawie narzędzi. Dużą zaletą korzystania z niego jest to, że ma cienką końcówkę, która zapewnia precyzyjną kontrolę nad mieszaniem nawet najmniejszych szczegółów.
Praktyka mieszania
Niezależnie od tego, w jakim medium pracujesz, warto ćwiczyć różne techniki blendowania. To przydatna umiejętność, której najprawdopodobniej będziesz potrzebować w pewnym momencie w przyszłości. Blendowanie nie przychodzi wielu osobom naturalnie, więc będziesz chciał doskonalić te umiejętności.
Aby poćwiczyć, weź kawałek ulubionego podłoża, np. stare płótno lub deskę, kawałek papieru do rysowania itp. Rysuj lub maluj w celu połączenia linii.
W przypadku malowania eksperymentuj z różnymi technikami i przyzwyczaj się do tego, jak pędzel leży w dłoni i jak mocno należy go naciskać. Wyczuj mieszanie za pomocą różnych pędzli, które masz, i wszelkich mediów, z którymi lubisz pracować, ponieważ zmieniają one konsystencję farby.
Do rysowania zrób kilka linii i połącz je ze sobą. Spróbuj zrobić to również z kreskowaniem, aby nabrać wprawy w tworzeniu świetnych cieni. Spróbuj stworzyć własny tortillon i poeksperymentuj, jak działa z twardymi i miękkimi ołówkami, a także różnymi papierami.
Z czasem mieszanie stanie się tak naturalne, jak każda inna część tworzenia sztuki. Bądź cierpliwy i ćwicz, aż poczujesz się komfortowo z technikami i narzędziami.