Morphy Veilingen
Iemand zei ooit dat als Art Nouveau over rondingen gaat, Art Deco over hoeken gaat. Hoewel dat zeker een zeer vereenvoudigde maar ware manier is om deze twee periodes te onderscheiden, en ook behoorlijk onderscheidend, is dat niet alles wat er over hen te weten valt. Voeg de overgangsobjecten toe die tijdens de Eerste Wereldoorlog zijn gemaakt, en de alomtegenwoordige revivals die in deze stijlen door de decennia heen zijn gemaakt, en het water wordt echt troebel voor de beginnende antiekliefhebber.
Maar maak je geen zorgen, zodra je weet hoe je deze periodes kunt onderscheiden met behulp van verschillende stijlelementen, zul je de slag te pakken krijgen om je antiek en verzamelobjecten te identificeren en dateren terwijl je de vaardigheid oefent. Hier zijn enkele inleidende elementen om op te letten bij het onderzoeken van een vermoedelijk Art Deco- of Art Nouveau-stuk, samen met wat informatie over transitionele en revival-stukken.
Inhoudsopgave
Elementen van Art Nouveau
Zoals hierboven vermeld, draait het bij Art Nouveau-stukken die tijdens het laat-Victoriaanse tijdperk zijn gemaakt, allemaal om de rondingen, of het nu gaat om kunst, design of architectuur. Deze stijl is ontstaan uit de Arts & Crafts- en Aesthetic-bewegingen en is voor een groot deel geïnspireerd op de natuur.
Deze stijl was extreem populair in de late 1800s tot de vroege 1900s en benadrukt vloeiende lijnen en etherische schoonheid met natuurlijke elementen zoals bloemen en wijnranken, zowel letterlijk als gestileerd. Dieren en insecten, zowel echt als verzonnen, versieren veel stukken met vleermuizen, draken, vogels en libellen als populaire motieven. Sommige van de krullen en rondingen zijn ook geïnspireerd door nieuw gedocumenteerde zeedieren.
Vrouwen afgebeeld in Art Nouveau-stukken hebben vaak wapperend haar. Degenen in meer provocerende poses kunnen hun haar los hebben of zelfs naakt gedrapeerd in wapperende plooien stof.
Elementen van Art Deco
Geometrie speelt een grote rol in Art Deco-werken die in de jaren 20 en 30 zijn gemaakt. Rechthoekige lijnen en vierkanten gecombineerd met cirkels komen vaak voor in deze stukken, samen met piramides en zigzags. Veel antiek uit dit tijdperk kan in tweeën worden gedeeld en de resulterende helften zouden elkaars spiegelbeeld zijn. Als u dit basisfeit onthoudt, kunt u veel Art Deco-ontwerpen goed identificeren. Felle kleuren en levendige tinten gecombineerd met zwart komen ook prominent voor in veel Deco-werken.
Andere elementen die vaak in Art Deco-stukken voorkomen, zijn elementen die snelheid en/of rijkdom symboliseren. Beide dienen als iconische symbolen van de Roaring ’20s. Deze omvatten vliegtuigen, luxe auto’s, gazellen en vrouwen die lijken op “flappers” die slanke honden uitlaten.
Overgangsstukken tussen Art Nouveau en Art Deco
De periode tussen Victoriaans (Art Nouveau is in wezen een subset van het Victoriaanse tijdperk, dat duurde van 1837-1901) en het ontwerp na de Eerste Wereldoorlog met Art Deco-elementen werd overbrugd door het Edwardiaanse tijdperk. De Edwardiaanse periode dateert van begin 1900 tot ongeveer 1920 en is een overgangsperiode. Het is ook een van de moeilijkste om vast te stellen als het gaat om het vaststellen van een productiedatum als het gaat om objecten die in deze periode zijn gemaakt.
Stukken die rond 1910 zijn gemaakt, hebben doorgaans meer Art Nouveau-invloeden, terwijl stukken die dichter bij 1920 zijn gemaakt vaak geometrische Deco-elementen bevatten. Als u een object tegenkomt dat vloeiende of filigraanelementen en hoekige componenten lijkt te combineren, kan het heel goed uit deze periode dateren.
Art Nouveau en Art Deco herlevingen
Beide periodes hebben vele incarnaties gekend, aangezien ontwerpers door de decennia heen creatief geïnspireerd zijn geraakt. Je zult enkele Victoriaanse revivals vinden die gemaakt zijn in de jaren 1920 en 1930, dus kijken naar componenten en constructie is van het grootste belang om de leeftijd te bepalen.
Kleur kan ook een rol spelen omdat een object Art Nouveau-ontwerpelementen kan hebben, maar de kleuren zijn indicatief voor latere stukken. Latere Victoriaanse revivals zoals die zo populair waren in de jaren 70 en met de modernere Steampunk-beweging zullen ook verraderlijke nieuwere materialen en constructietechnieken hebben.
Art Deco raakte een aantal decennia na het begin van de Tweede Wereldoorlog uit de gratie, hoewel sommige overgangsstukken de Deco-invloeden tot begin jaren 40 overbrachten. Maar eind jaren 60 keken ontwerpers en ambachtslieden terug naar dit tijdperk voor inspiratie. Nogmaals, kijken naar bouwtechnieken en materialen zal vaak het verhaal vertellen in termen van datering, evenals het onderzoeken van gemarkeerde stukken om te zien wanneer een bedrijf of kunstenaar zijn ambacht uitoefende.
Het is ook verstandig om in gedachten te houden dat sommige stukken in beide stijlen zo dicht mogelijk bij de originelen zijn gekopieerd. Deze reproducties zijn soms bedoeld om verzamelaars te misleiden, dus wees voorzichtig als u niet zeker weet hoe oud een antiek of verzamelobject is.