Узнайте, как рисовать цветы ручкой, чернилами и пастелью

Как рисовать цветы ручкой, чернилами и красками

Это руководство проведет вас через различные этапы и даст полезные советы по успешному рисованию цветов, а также ресурсы для развития этой техники.

Рисование цветов: с чего начать

Для начала вам нужен хороший предмет или модель. Идеальный вариант — рисовать с натуры, так как вы можете визуализировать форму и менять освещение и аранжировку по своему желанию.

Также хорошей идеей будет сделать фотографию, поскольку при изменении освещения цветы увядают.

Выберите цветок с ровным цветом и хорошей, четкой формой, чтобы облегчить себе работу. В этом примере используется чайная роза с частично раскрытым цветком, которая, как мне кажется, хорошо подходит для линейного рисунка .

Выберите бумагу

«Подложка» или бумага , которую вы выберете, может иметь решающее значение. Плотная акварельная бумага идеально подходит для рисования тушью. Обычная бумага для рисования — желательно хлопковая, а не древесная — также может быть использована.

Проверьте образец, чтобы увидеть, позволит ли выбранная вами бумага чернилам «просачиваться» в ее волокна.

• Чисто белая бумага выглядит четкой, а кремовый тон добавляет теплоты.
• Более мягкие ручки и ворсистые наконечники хорошо работают с текстурированной бумагой и добавляют интереса, как в этом примере.
• При использовании ручки для рисования с твердым наконечником более гладкая поверхность будет выглядеть лучше.

Выберите свою ручку

Традиционная ручка, использованная в этом наброске розы, позволяет варьировать линии, что добавляет рисунку интереса и элегантности.

Чертежные ручки могут выглядеть довольно механическими, поскольку они дают очень четкую линию без изменений в весе (толщине). Однако этот вид может быть очень эффектным, особенно если вы можете использовать очень гладкую, непрерывную, уверенную линию.

Совет по рисованию цветов

Если вы не уверены в себе, попробуйте сначала нарисовать очень легкий набросок карандашом, а затем проведите линию тушью.

Вы можете выбрать очень ровную, регулярную толщину линии для четкого, иллюстративного вида. В качестве альтернативы, меняйте толщину и поднимайте ручку для более легкой линии там, где лепесток изгибается от вас.

Набросок цветов в общих чертах

Цветы — идеальный объект для свободного наброска в линии из-за их естественных, органических форм и естественных вариаций. «Ошибки» не имеют большого значения, поэтому вы можете свободно исследовать нанесение отметок и быть креативными и выразительными в своем подходе.

Даже если ваши линии небрежны, обязательно наблюдайте за объектом. Как только вы четко определитесь с ним, начинайте делать наброски.

Материалы для рисования ручкой

При более расслабленном подходе хорошим выбором будет перьевая ручка. Ее гибкий кончик даст самую интересную и разнообразную толщину линии.

Вам понадобится довольно прочная бумага, желательно из хлопка горячего прессования. Если вы используете бумагу на основе древесной массы, выберите гладкую, хорошо пропечатанную поверхность, которая не будет цепляться за ручку.

Изменяйте свою линию

При зарисовке цветов ручкой и чернилами попробуйте изменить толщину линии, используя сильное, среднее и легкое нажатие. Используйте темные, более интенсивные линии и штриховку в более темных областях и очень светлые, свободные линии в более ярких областях цветка.

Помните, что вам не обязательно обводить каждый лепесток. Вы можете просто обозначить кончики с помощью кривой или использовать короткие штрихи, чтобы обозначить направление лепестков.

Штриховка теней

Полезная техника эскизирования — штриховка теней под лепестками, а не точное обрисовывание каждого лепестка. Таким образом, вы создаете эффект светлого лепестка на более темном фоне или в тени, с мягким, естественным краем.

Короткие точечные отметины указывают на тычинки в центре цветка.

Обратите внимание, что некоторые лепестки будут укорочены — некоторые будут выглядеть длиннее, а некоторые короче, — когда цветок находится под углом к ​​наблюдателю.

Розы пером и чернилами: творческий подход

Вы можете увидеть множество тщательно выполненных рисунков роз с очень плотной, точной техникой. Но более неформальный подход может дать приятные результаты.

Этот эскиз розы — пример использования текстуры и толщины линий для создания жизни и интереса в цветочном рисунке. Если вы привыкли к более реалистичному рисунку, попробуйте преувеличить толщину линий, используя как легкое, так и сильное нажатие, а также свободные, даже неровные, штрихи, чтобы обозначить перекрывающиеся лепестки и листву.

Попробуйте нарисовать несколько роз, включая бутоны и листья, чтобы создать простую, непринужденную композицию. Не будьте одержимы рисованием каждого лепестка, но постарайтесь указать общую форму и течение.

Перо и чернила — идеальный способ для этого, попробуйте использовать фетровый наконечник, если у вас нет пера. Использование чернил избавит вас от необходимости возиться с попытками «исправить» ошибки — они должны быть частью дизайна. Постарайтесь, чтобы ваши линии были как можно более свежими и чистыми.

Экспрессивные зарисовки: розы чернилами

Попробуйте нарисовать свободную композицию из цветов, просто сложенных в кучу, а не искусственную формальную композицию.

• Не зацикливайтесь на очертаниях каждого лепестка, а лучше постарайтесь обозначить общие формы и текстуры.
• Используйте штриховку и лессировку, чтобы добавить деталей и текстуры в тени.
• Использование разнообразных цветов, некоторые из которых имеют более четкую форму, например, тюльпаны или лилии, а некоторые — более свободную, например, розы Дэвида Остина, помогает добавить структуру и интерес.
• Попробуйте добавить разнообразия, сделав один или два цветка чуть более точными, а некоторые — более свободными и абстрактными.
• Используйте водостойкие чернила и нанесите цветную заливку на цветы.
• При использовании цифровых медиа этот эффект можно наложить на обработанную фотографию, чтобы объединить элементы реализма и абстракции.
• Такая неформальная композиция может хорошо смотреться в сочетании с четким геометрическим элементом, например, точно прорисованной рамкой или узором.

Рисование цветов пастелью и цветными карандашами

Хотя вы можете делать очень детальную работу с помощью пастели , она особенно эффективна при использовании для смелых, простых композиций, таких как эта. Лепестки на (искусственных) предметах были очень однородными по цвету, поэтому были добавлены вариации для создания текстуры и интереса.

Обратите внимание, что контур синего цветка нарисован черным, а розовый — бледно-розовой пастелью. Использование цветного носителя для легкого наброска вместо графитового карандаша гарантирует, что на вашем рисунке не будет странных серых линий. Графит также может отталкивать другие носители и сжимает бумагу, поэтому его будет трудно переработать и стереть.

С базовой формой, лепестки выстраиваются в смелых, широких областях основных цветов. Более светлые и темные оттенки добавляются для создания вариаций, текстуры и формы.

• Затенение фона контрастными цветами добавляет энергии, особенно на переднем плане, который приближает цветок к зрителю.
• Черная пастель может создать визуальный эффект черной дыры — центры здесь слишком плотные, поэтому вы можете снять часть цвета с помощью ластика-клячки и добавить штрихи фиолетового и темно-зеленого.

Цветная бумага выступает в качестве объединяющего фактора в рисунке, проглядывая здесь и там, чтобы связать все воедино. Для наилучшего результата выберите контрастный цвет. Серый здесь немного близок к синему, но использование ярких и темных оттенков не дает ему выглядеть плоским.

Обратите внимание, что использование цветных карандашей требует других шагов.