Что такое стипплинг?

Художники используют несколько средств для завершения произведения искусства, но один или два, как правило, становятся методом выбора. Стипплинг — это техника, которая включает несколько маленьких кругов или точек одного цвета для создания композиции. Эти точки можно нарисовать, нанести краской или вытравить на поверхность с помощью различных средств. 

Точки точечного штрихования группируются вместе, чтобы создать узнаваемое изображение. Чем ближе вы к изображению, тем больше вы сможете различить отдельных точек. По мере удаления от него вы можете не распознать эффект точечного штрихования, поскольку вместо этого вы увидите полную картину.  

В этой статье мы обсудим историю метода, почему художники предпочитают его использовать и как начать рисовать пунктиром. 

История точечного нанесения

Художники используют технику пунктира для создания скульптур, гравюр и картин. Джулио Кампаньола впервые создал процесс пунктира в 1510 году в эпоху Возрождения. Первоначально он освоил эту технику для гравюры. В то время страницы печатались одним цветом, поэтому изображения печатались с использованием пунктира для воссоздания глубины. Эти отпечатки известны как пунктирные офорты или гравюры и изготавливаются путем гравировки нескольких крошечных точек на металлической пластине.

Почему художники используют пунктир?

Техника штриховки дает художникам больше творческой свободы для экспериментов с тем, как они изображают формы и тени предметов натюрморта. Штриховка — еще одна похожая техника штриховки, которая использует линии вместо точек. 

Пунктир против пуантилизма

И пунктир, и пуантилизм используют ряд точек. Однако пунктир использует точки одного цвета для создания текстуры, детали или целостного изображения. Пуантилизм использует несколько точек разных цветов для создания целого произведения искусства. 

Пуантилизм был разработан столетиями позже, в 1886 году, и больше ассоциируется с движением импрессионизма. Такие художники, как Моне , Жорж Сёра и Поль Синьяк, оказали влияние на это движение.

Принадлежности для точечного рисунка

Средства, которые вы используете при штриховке, почти так же важны, как и сама техника. Специальные инструменты помогут вам создавать точные точки с соответствующей глубиной и эффектом. Если вы хотите попрактиковаться в использовании этого средства, рассмотрите возможность инвестирования в следующее:

• Тонкая шариковая ручка. Если вы только начинаете, подойдет недорогая шариковая ручка, но вы добьетесь большего успеха с более тонким кончиком от 0,03 до 0,005 дюйма. Некоторые художники рекомендуют использовать архивный фломастер для наилучшего и наиболее последовательного результата. 
• Графитовый карандаш и точилка. Карандаши не будут иметь такой же глубины, как чернила, но они хорошо подходят для создания глубины. Они также немного более щадящие, чем чернила, если вы новичок. 
• Краска и тонкая кисть . Краска обычно не является подходящим материалом для точечного рисунка, поскольку она медленно сохнет и может легко капать или размазываться. 
• Матовая бумага для рисования. Вы можете начать рисовать пунктиром на любой бумаге. Однако старайтесь избегать глянцевой бумаги, чтобы предотвратить размазывание. Бумага с грубой текстурой или картон подойдут хорошо. Имейте в виду, что более толстая, более текстурированная бумага может быстрее изнашивать кончик вашей ручки или карандаша. 

С чего начать

При штриховке обращайте внимание на баланс между негативным и позитивным пространством. Проще говоря, сотни точек, плотно сконцентрированных вместе, создадут иллюзию темной тени. Меньшее количество точек, расположенных далеко друг от друга, создадут иллюзию света.

Попрактикуйтесь в создании градиента с помощью пунктира.

Эта концепция негативного и позитивного пространства кажется простой, но техника требует практики. Прежде чем вы попробуете свои силы в штриховке объекта, поработайте над созданием различных степеней светлоты и темноты. Создайте градиент от темного к светлому на пустой странице, сгруппировав множество точек вместе и постепенно раздвигая их. В конце концов, попробуйте заполнить простые трехмерные формы, чтобы увидеть, как можно использовать точки для создания глубины.

Не торопитесь, чтобы отточить технику.

Если вы новичок, то у вас может возникнуть тенденция быстро наносить множество точек подряд. Не торопитесь и будьте точны в размещении и технике. Некоторые художники рекомендуют держать ручку с тонким кончиком под углом 90 градусов к бумаге. Старайтесь, чтобы ваши точки были максимально похожи по форме и размеру.

Запомните эти полезные советы:

• Время от времени отходите от своей работы, чтобы получить лучшую перспективу. Легко потеряться в небольших фрагментах. Сделайте снимок на телефон, чтобы увидеть, как складывается композиция, и оценить, где можно подкорректировать или исправить ошибки. 
• Постарайтесь поддерживать одинаковое давление для каждой точки и не нажимайте слишком сильно. Тьма и тень будут создаваться тем, сколько точек и насколько близко они расположены друг к другу. Использование разного давления для создания более темных или более крупных точек не полезно для этой техники.

Как только вы освоите искусство создания точек с постоянством, переходите к более продвинутым урокам, которые покажут вам, как составить схему изображения с помощью этой техники. Удачи!