Em fotografia , o termo “airbrushing” se refere a qualquer retoque feito em uma foto que altere a realidade da foto. Pode incluir remover pessoas ou objetos, apagar acne ou cicatrizes, alterar formas corporais ou qualquer outra forma de manipulação da fotografia original.
Antes da fotografia digital e da introdução do Adobe Photoshop e programas similares, a aerografia era feita à mão. Os artistas tinham a tarefa de limpar as fotografias manualmente. Eles usavam aerógrafos, bem como pincéis, corantes e outros materiais para corrigir quaisquer imperfeições. Era uma habilidade que exigia grande talento.
Hoje em dia, a aerografia é feita principalmente no computador e geralmente é agrupada na categoria de “retoque”. No entanto, você ainda ouvirá o termo usado, especialmente ao discutir modelos que parecem ter corpos impecáveis em anúncios.
Índice
História
Antes que a fotografia digital trouxesse a edição digital, negativos e impressões eram alterados diretamente por meio de uma variedade de técnicas. A aerografia era provavelmente a mais popular dessas técnicas.
Nos primórdios da fotografia, o retoque era frequentemente necessário devido às limitações das chapas e câmeras usadas pelos fotógrafos. Especialmente com o Daguerreótipo pouco antes de 1840, o retoque era necessário para criar imagens de alta qualidade.
Na década de 1890, os aerógrafos foram desenvolvidos e o retoque fotográfico mudou para sempre. O equipamento fotográfico estava melhorando continuamente e as novas capacidades para edições suaves com aerógrafos levaram a uma demanda incrivelmente alta por fotos com pintas, cicatrizes e outras imperfeições removidas.
Tenha em mente que a fotografia colorida não estava disponível até a década de 1930, embora as pessoas quisessem seus retratos em cores, assim como pinturas. Os artistas tingiam as fotos em preto e branco usando aerógrafos para imitar a aparência de um retrato colorido. A demanda era tão alta que fábricas foram construídas para lidar com a demanda por fotos retocadas com aerógrafo.
A melhoria contínua e a disponibilidade de câmeras, como a Kodak Brownie, reduziram a necessidade de aerografia profissional nos Estados Unidos. Em meados do final da década de 1930, o regime de Stalin na Rússia adotou a aerografia como uma forma de remover pessoas “desaparecidas” ou outras pessoas em desuso de fotografias oficiais.
O retoque manual continuou a ser usado por fotógrafos profissionais para retratos e trabalhos comerciais. Muitos artistas de aerógrafo e retocadores profissionais continuaram trabalhando com impressões em filme e papel até que a fotografia digital surgiu. Nesse ponto, muitos levaram sua arte para o computador e continuaram a oferecer serviços de retoque usando as novas ferramentas.
Técnicas Modernas
Enquanto os aerógrafos deram lugar à edição digital, o estilo e a técnica de retoque com aerógrafo continuam a prosperar. Programas de software como o Photoshop e muitos outros permitem que os usuários editem fotografias com muito mais precisão do que até mesmo o artista de aerógrafo mais habilidoso dos dias da fotografia somente com filme. Muitas vezes, o termo “aerógrafo” foi substituído por “photoshopado”.
Esse avanço na tecnologia também levou a muitos debates. A capacidade de manipular uma foto de forma tão precisa e com ferramentas tão fáceis de usar traz preocupações éticas. O excesso de retoques em modelos levou a percepções irrealistas sobre a imagem corporal ideal? Os fotojornalistas podem remover um elemento de uma foto para alterar a realidade do que aconteceu? As empresas estão usando isso para criar propaganda enganosa?
A questão de quanto photoshop é demais é um grande debate na fotografia hoje. Isso levou muitas pessoas a serem muito céticas em relação a quase qualquer fotografia que veem. Suas preocupações não são injustificadas, pois casos de manipulação fotográfica inescrupulosa têm sido o assunto de muitas manchetes.