O que você precisa saber sobre teoria das cores para pintura


Foto diretamente acima de pincéis espirrando várias tintas em papel branco

Sally Gilles / EyeEm / Getty Images

Na mistura de cores para pintura, a regra fundamental é que três cores não podem ser feitas misturando outras cores. Essas três (vermelho, azul e amarelo) são conhecidas como cores primárias.

Misturando Cores Primárias

Se você misturar duas primárias, você cria o que é chamado de cor secundária. Misturar azul e vermelho cria roxo, vermelho e amarelo fazem laranja, e amarelo e azul fazem verde. O matiz exato da cor secundária que você misturou depende de qual vermelho, azul ou amarelo você usa e das proporções em que você os mistura. Se você misturar três cores primárias, você obtém uma cor terciária.

E quanto ao preto e branco?

Preto e branco também não podem ser feitos misturando outras cores, mas como não são usados ​​na mistura de cores para criar cores, eles são excluídos da teoria da mistura de cores. Se você adicionar branco a uma cor, você a clareia, e se você adicionar preto, você a escurece (embora alguns pintores não usem preto de forma alguma).

Diferentes tons de azul, vermelho e amarelo

Sim, você pode comprar vários azuis, vermelhos e amarelos. Por exemplo, os azuis incluem azul cobalto, azul cerúleo, ultramarino, azul monestial e azul da Prússia. Os vermelhos incluem alizarina carmesim ou vermelho cádmio, e os amarelos têm amarelo cádmio médio, amarelo cádmio claro ou amarelo limão. Todas essas são cores primárias, apenas versões diferentes.

Quais cores primárias específicas você deve usar

Não é uma questão de haver uma primária certa ou errada para usar, mas sim que cada azul, vermelho e amarelo é diferente e produz um resultado diferente quando misturado. Cada par de primárias produzirá algo diferente, às vezes apenas sutilmente diferente.

Comece com o Triângulo da Teoria das Cores

Imprima  a planilha de triângulo de mistura de cores  e pinte-a. É a mistura de cores em seu nível mais básico, o primeiro passo em uma jornada com cores.

  • Cores quentes e frias

    Cores da paleta de tinta

    Carolyn Hebbard / Getty Images

    Cada cor tem uma certa inclinação para o que é chamado de quente e frio. Não é algo que seja avassalador; é sutil. Mas é um elemento importante na mistura de cores, pois influencia os resultados.

    Como um grupo, vermelhos e amarelos são considerados cores quentes e o azul uma cor fria. Mas se você comparar diferentes vermelhos (ou amarelos ou azuis), verá que há versões quentes e frias de cada uma dessas cores (relativamente umas às outras apenas). Por exemplo, o vermelho cádmio é definitivamente mais quente que o carmim alizarina (embora o carmim alizarina sempre seja mais quente que, digamos, um azul).

    Importância das cores quentes e frias

    É importante reconhecer que cores individuais têm uma tendência para frio ou quente para mistura de cores. Se você misturar duas quentes, você obterá uma cor secundária quente e, inversamente, se você misturar duas frias, você obterá uma secundária fria.

    Por exemplo, misturar amarelo cádmio e vermelho cádmio claro cria um laranja quente. Se você misturar amarelo limão com carmim alizarina, você obtém um laranja mais frio e acinzentado. Misturar cores secundárias não é apenas sobre as proporções em que você mistura duas cores primárias, mas também saber o que diferentes vermelhos, amarelos e azuis produzem.

  • Cores Secundárias

    Mistura de aquarela com vermelho, azul e amarelo

    Guido Mieth / Getty Images

    As cores secundárias são feitas misturando duas cores primárias: vermelho e amarelo para obter laranja, amarelo e azul para obter verde, ou vermelho e azul para obter roxo. A cor secundária que você obtém depende das proporções em que você mistura as duas primárias. Se você misturar três cores primárias, você obtém uma cor terciária. As cores secundárias são feitas misturando duas cores primárias. Vermelho e amarelo fazem laranja, vermelho e azul fazem roxo, e amarelo e azul fazem verde.

    Quais cores minhas primárias produzirão

    Vermelho e amarelo sempre fazem algum tipo de laranja, amarelo e azul um verde, e azul e vermelho um roxo. A cor real que você obtém depende de qual primário você está usando (por exemplo, se é azul da Prússia ou ultramarino que você está misturando com vermelho de cádmio) e as proporções em que você mistura os dois primários. Pinte uma tabela de cores onde você registra quais duas cores você misturou e as proporções (aproximadas) de cada uma. Isso lhe dará uma referência pronta até que você chegue ao estágio em que você instintivamente sabe o que obterá.

    Usando cores primárias

    As proporções em que você mistura as duas primárias são importantes. Se você adicionar mais de uma do que da outra, a cor secundária refletirá isso. Por exemplo, se você adicionar mais vermelho do que amarelo, você acaba com um laranja-avermelhado forte; se você adicionar mais amarelo do que vermelho, você produz um laranja-amarelado. Experimente com todas as cores que você tem — e mantenha um registro do que você fez.

  • Misturar vs. Comprar Cores Prontas

    Mulher selecionando tubos de tinta em loja de arte, perfil

    Michael Blann / Getty Images

    A mistura de cores lhe dá uma gama de cores com um número mínimo de tubos de tinta (muito útil ao pintar fora do seu estúdio). Se você estiver usando muito de uma determinada cor, provavelmente decidirá que é mais fácil comprá-la em um tubo do que misturá-la repetidamente.

    Mas você verá que sempre haverá uma instância em que a cor que você quer simplesmente não vem pronta, como um verde específico em uma paisagem. Seu conhecimento de mistura de cores permitirá que você adapte um verde pronto ao tom que você precisa.

    A vantagem de comprar uma cor pré-misturada é que você tem a garantia de obter o mesmo matiz todas as vezes. E algumas cores secundárias de pigmento único, como laranja cádmio, têm uma intensidade difícil de igualar a partir de cores misturadas.

  • Cores Terciárias

    Aquarela misturada com vermelho, azul e amarelo.

    Guido Mieth / Getty Images

    Marrons e cinzas contêm todas as três cores primárias. Eles são criados pela mistura de todas as três cores primárias ou uma cor primária e secundária (cores secundárias sendo feitas de duas primárias). Ao variar as proporções das cores que você está misturando, você cria as diferentes cores terciárias.

    Maneira mais fácil de misturar um marrom

    Misture uma cor primária com sua cor complementar. Então adicione laranja ao azul, roxo ao amarelo ou verde ao vermelho. Cada um deles faz um marrom diferente, então, mais uma vez, faça uma tabela de cores para lhe dar uma referência rápida para consultar.

    Maneira mais fácil de misturar um cinza

    Misture um pouco de laranja (ou amarelo e vermelho) com um azul e adicione um pouco de branco. Você sempre vai querer mais azul do que laranja, mas experimente com a quantidade de branco que você usa. Você também pode misturar azul com uma cor de terra, como umber cru ou sienna queimado. Com aquarela você não tem tinta branca; para clarear um cinza você adiciona mais água em vez de branco, mas lembre-se que o cinza ficará mais claro quando secar.

    Por que suas cores terciárias continuam ficando turvas

    Se você misturar muitas cores, você vai ter lama. Se o seu cinza ou marrom não estiver saindo do jeito que você quer, é melhor começar de novo do que adicionar mais cor na esperança de que funcione.

    Continue para 5 de 8 abaixo
  • Cores complementares

    Pincéis e tinta a óleo formando uma roda de cores confusa

    Dimitri Otis / Getty Images

    A cor complementar de uma cor primária (vermelho, azul ou amarelo) é a cor que você obtém misturando as outras duas cores primárias. Então, a cor complementar do vermelho é verde, azul é laranja e amarelo é roxo.

    Cores Secundárias

    O complementar de uma cor secundária é a cor primária que não foi usada para fazê-la. Então, a cor complementar do verde é vermelho, laranja é azul e roxo é amarelo.

    Cores complementares e teoria das cores

    Quando colocadas uma ao lado da outra, as cores complementares fazem com que cada uma pareça mais brilhante, mais intensa. A sombra de um objeto também conterá sua cor complementar, por exemplo, a sombra de uma maçã verde conterá um pouco de vermelho.

    Como lembrar disso

    O triângulo de cores facilita a memorização: as três cores primárias estão nos cantos. A cor que você obtém misturando duas primárias está entre elas (vermelho e amarelo formam laranja, vermelho e azul formam roxo, e amarelo e azul formam verde). A cor complementar de uma cor primária é a cor oposta a ela (verde é o complementar de vermelho, laranja para azul e roxo para amarelo).

    Imprima a planilha Color Mixing Triangle e pinte-a. Pode parecer um exercício simples, que dificilmente vale a pena gastar tempo, mas é o primeiro passo em uma habilidade fundamental de pintura — mistura de cores bem-sucedida. Coloque-a na parede onde você possa vê-la rapidamente até que tenha internalizado quais cores são primárias, secundárias, terciárias e complementares.

    Misturando cores complementares

    Se você misturar cores complementares, obterá uma cor terciária, principalmente o marrom (em vez do cinza).

  • Aula de Teoria das Cores: Usando Preto e Branco

    Foto diretamente acima da paleta na cama

    Ena Sager / EyeEm / Getty Images

    Embora possa parecer lógico que para clarear uma cor você adicione branco a ela e para escurecê-la você adicione preto, isso é uma simplificação exagerada. O branco reduz o brilho, então, embora torne uma cor mais clara, ele remove sua vibração. O preto não adiciona escuridão, mas cria turbidez (embora haja casos em que o preto é excepcionalmente útil, como a gama de verdes que ele pode produzir quando misturado com amarelo).

    Não adicione branco para clarear uma cor

    Adicionar branco a uma cor produz uma tonalidade dessa cor, torna uma cor transparente (como ultramarino) opaca e esfria a cor. Isso é mais perceptível com o vermelho, que muda de um vermelho quente para um rosa frio quando você usa branco titânio. Você pode adicionar branco para clarear uma cor, mas como isso remove a vibração da cor, você acabará com uma imagem desbotada se usar branco para clarear todas as suas cores. Em vez disso, desenvolva suas habilidades de mistura de cores para produzir matizes de intensidade variável. Por exemplo, para clarear um vermelho, adicione um pouco de amarelo em vez de branco (ou tente branco de zinco). Tintas aquarela são, é claro, transparentes, então para clarear você simplesmente adiciona mais água à tinta para deixar o branco do papel brilhar.

    Não adicione preto para escurecer uma cor

    O preto tende a sujar as cores em vez de simplesmente escurecê-las. Dos pretos mais comuns, o preto Marte é o mais preto e é muito opaco, o preto marfim tem um subtom marrom e o preto lâmpada um subtom azul.

  • Aula de teoria das cores: evitando o preto para sombras

    Catedral de Rouen à noite, de Monet Claude, século XIX, 1894, óleo sobre tela, cm 100 x 65

    Mondadori via Getty Images / Getty Images

    Pense em quanto é realmente preto. Sombras não são simplesmente pretas nem uma versão mais escura da cor do objeto. Elas contêm a cor complementar do objeto.

    Tome, por exemplo, a sombra em um objeto amarelo. Se você misturar preto e amarelo, você obtém um verde oliva pouco atraente. Em vez de usar isso para a sombra, use um roxo profundo. Roxo sendo a cor complementar do amarelo, ambos parecerão mais vibrantes. Se você não consegue descobrir quais cores estão nas sombras, simplifique o que você está olhando colocando sua mão ou um pedaço de papel branco ao lado da parte com a qual você está tendo problemas, então olhe novamente.

    Pintores usando preto

    Em vários momentos de suas carreiras, os impressionistas não usaram preto. Veja as pinturas de Monet da Catedral de Rouen na luz do sol da manhã, em clima opaco, e em azul e dourado para ver o que um gênio pode fazer com sombras (ele fez 20 pinturas da catedral em diferentes horas do dia). Não é verdade dizer que os impressionistas nunca usaram preto, mas eles certamente popularizaram a ideia.

    Se você não consegue se ver trabalhando sem preto, então considere misturar um preto cromático em vez de usar um preto direto do tubo. Ele também tem a vantagem de não “matar” uma cor com a qual é misturado na mesma extensão.

  • Como testar se uma cor de tinta é opaca ou transparente

    Como testar se uma cor de tinta é opaca ou transparente

    O abeto / Marion Boddy-Evans

    Pigmentos diferentes têm propriedades de cobertura diferentes. Alguns são extremamente transparentes, mal aparecendo em cima de outra cor. Outros são extremamente opacos, escondendo o que está por baixo. Considerar isso, e não apenas qual é a cor, pode realçar um assunto. Por exemplo, usar um azul transparente em um céu dá uma sensação maior de leveza do que um azul opaco. Compilar um gráfico das cores que você usa regularmente, como o acima, mostra rapidamente o quão transparente ou opaca é a cor.

    Você vai precisar

    • Todas as cores com as quais você costuma pintar
    • Pincel de tamanho médio
    • Pano para limpar o pincel
    • Jarra de água limpa
    • Caneta para registrar os nomes das cores
    • Pedaço de papel branco. Se você tem cerca de uma dúzia de cores, você quer uma folha de tamanho A5.
    • Régua (opcional, linhas retas não são essenciais)
    • Secador de cabelo (opcional, para acrílicos ou aquarelas)

    Como fazer um gráfico

    • Organize suas cores em uma ordem que faça sentido para você, como o espectro de cores (arco-íris).
    • Misture um pouco de cada cor. Pinte uma faixa vertical de cada uma. Espere secar.
    • Pinte listras horizontais para todas as cores, na mesma ordem.
    • Se estiver usando uma régua, limpe a borda depois de cada faixa para não contaminar a próxima.
    • Registre os nomes das cores ao lado de cada faixa.

    Verifique os resultados

    • Pigmentos opacos são densos e tendem a bloquear outras cores. Isso os torna ideais para assuntos sólidos e pesados, como troncos de árvores.
    • Pigmentos transparentes são leves e arejados, mal aparecendo em cima de outras cores. Isso os torna ideais para assuntos atmosféricos, como uma manhã enevoada ou tecidos diáfanos.
    • Semitransparentes estão em algum lugar entre os dois.
    • Com o tempo, você não precisará consultar o gráfico, mas instintivamente saberá as propriedades de uma cor específica. Até lá, cole o gráfico na parede onde você possa vê-lo enquanto pinta.

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Scroll to Top