Malowanie na papierze farbami olejnymi

Chociaż tradycyjnie uważa się, że farba olejna i papier nie są kompatybilne, papier jest doskonałą elastyczną powierzchnią do malowania olejem, jeśli jest odpowiednio przygotowany lub gdy używa się nowszych rodzajów papieru wyprodukowanych specjalnie z myślą o malarstwie olejnym. Jest również stosunkowo niedrogi w porównaniu do innych podłoży, takich jak płótno, len i plansze artystyczne, i jest szczególnie przydatny do małych studiów i szkiców malarskich, a także do obrazów średniej wielkości lub obrazów wykonywanych jako zestawy, takich jak dyptyki lub tryptyki.

Klasyczni malarze olejni malowali głównie na desce i płótnie przez setki lat. Papier nie był zazwyczaj używany przez tradycyjnych malarzy olejnych, ponieważ olej i rozpuszczalniki z farb olejnych mogą powodować degradację papieru, a także dlatego, że uważa się, że obrazy olejne na papierze mogą być podatne na pękanie, gdy są poddawane zmianom wilgotności. Jednak, jak twierdzi producent farb, Winsor & Newton w artykule Sizing Watercolour Paper for Oil Painting , „ Farba olejna jest całkowicie stabilna, gdy jest malowana na odpowiednio przygotowanym papierze. Wszelkie osłabienia farby olejnej na papierze wynikałyby z braku sztywności arkusza w porównaniu z deską lub papierem płóciennym”.

Podkładowy

Według Winsor & Newton, „Bez względu na to, co mogłeś usłyszeć, jest całkowicie możliwe użycie papieru do szkicowania farbami olejnymi. Profesjonaliści lubią go za jego fakturę i ciągliwość. Warto jednak zainwestować w dobrej jakości, gruby papier akwarelowy, który został cienko zagruntowany akrylowym podkładem gesso”. 

Papier, który nie jest przeznaczony specjalnie do malowania olejem, musi zostać najpierw zagruntowany przed malowaniem farbą olejną, aby zabezpieczyć go przed szkodliwym działaniem oleju i rozpuszczalników oraz pomóc farbie związać się i utwardzić. Jako uszczelniacze można użyć akrylowego podkładu gesso lub akrylowego matowego medium . Dodanie warstwy uszczelniacza zapobiega wchłanianiu oleju przez papier, bez czego papier ostatecznie ulegnie degradacji, a farba może się łuszczyć lub pękać.

Jak wybrać i przygotować papier

• Wybierz dobrej jakości bezkwasowy papier o dużej gramaturze, taki jak Arches Watercolor Paper . Użyj gramatury co najmniej 300 gsm (140 funtów) do małych studiów i szkiców, a 640 gsm (300 funtów) do większych obrazów.
• Dowiedz się więcej o  malowaniu na papierze akrylowym i poznaj cechy dobrego papieru do malowania.
• Przymocuj papier do deski zszywkami lub szpilkami i nałóż jedną warstwę podkładu akrylowego gesso w jednym kierunku. Wymieszaj podkład z wodą, jeśli to konieczne, tak aby miał konsystencję gęstej śmietany.
• Poczekaj, aż wyschnie, a następnie nałóż kolejną warstwę gesso w kierunku prostopadłym do pierwszego kierunku. 
• Jeśli chcesz, nałóż trzecią warstwę w oryginalnym kierunku, gdy druga warstwa wyschnie. Możesz również zeszlifować wyschnięte warstwy gesso pomiędzy warstwami, jeśli chcesz uzyskać gładszą powierzchnię. 
• Uwaga: Zaletą stosowania gesso akrylowego jest to, że możesz stworzyć pewne efekty fakturowe w swoim obrazie, zanim zaczniesz nakładać farbę. Możesz również dodać do gesso inne elementy, takie jak trociny i piasek, aby uzyskać większe efekty fakturowe, jeśli twój papier jest wystarczająco ciężki i wytrzymały, aby to wytrzymać.
• Możesz usunąć obraz z tablicy wyjmując szpilki lub zszywki albo odcinając krawędzie nożykiem Exacto lub nożykiem do tapet.
• Wskazówka: Możesz zagruntować duży arkusz papieru, a następnie łatwo pociąć go na mniejsze kawałki, aby uzyskać podobrazia o różnych rozmiarach.

Rodzaje papieru

Papier akwarelowy: Jak wspomniano wcześniej, ciężki, szorstki papier akwarelowy jest dobrą powierzchnią do malowania farbami olejnymi. Papier akwarelowy tłoczony na zimno jest bardziej szorstki niż papier akwarelowy tłoczony na gorąco, ale to kwestia osobistych preferencji i może nie mieć aż tak dużego znaczenia, w zależności od tego, ile warstw podkładu nałożysz i jak grubo. 

Papier akwarelowy dostępny jest w arkuszach, blokach i bloczkach. Zarówno bloki, jak i bloczki są wygodne, łatwe do zagruntowania i dobre do szkiców, studiów lub malowania w plenerze (pamiętaj, że będziesz chciał zostawić obraz do wyschnięcia na bloku, więc możesz potrzebować więcej niż jednego bloku do pracy). Arches jest dobrze znany z wysokiej jakości papierów. Wypróbuj bloki akwarelowe Arches  i bloki akwarelowe Arches .

Papier do druku: BFK Rives Printmaking Paper  jest również dobrą, bezkwasową powierzchnią do malowania olejem, gdy jest zagruntowany akrylowym gesso lub matowym medium żelowym. Dostępny jest w arkuszach o gramaturze do 280 gsm lub można go kupić w rolce o gramaturze 300 gsm i przyciąć do żądanych rozmiarów.

Arches Oil Paper: Arches Oil Paper  jest specjalnie stworzony do stosowania z mediami olejowymi i nie wymaga żadnego przygotowania, ponieważ, jak podaje strona internetowa DickBlick, ma „mocną, skuteczną barierę olejową, która równomiernie wchłania wodę, rozpuszczalniki i spoiwa, jednocześnie pozwalając farbie i pigmentowi pozostać na powierzchni”. Jest gotowy do użycia bez konieczności gruntowania. Ma fakturę tradycyjnego papieru Arches, jest trwały i wytrzymuje różne techniki malowania. Papier ma gramaturę 300 g/m2 (140 funtów) i jest również dostępny w blokach o  wymiarach 9×12 cali i 12×16 cali.

Dostępne są również papiery do malowania olejem produkowane przez innych producentów, takich jak Bienfang, Bee Paper, Canson, Hahnemuhle, Royal and Langnickel i Strathmore. 

Przykłady

Szkice olejne Johna Constable’a: Angielski romantyczny malarz krajobrazów John Constable (1776-1837) wykonał wiele szkiców olejnych na papierze. Według Victoria and Albert Museum, „Na początku XIX wieku wielu malarzy, takich jak Constable, starało się uchwycić subtelne efekty światła i atmosfery, wykonując niewielkie szkice olejne na zewnątrz. W swoich szkicach olejnych na świeżym powietrzu Constable nakładał kolor na różne sposoby — bogate impasto (grubo nakładana farba) i glazury (przezroczysta farba olejna), ciężkie kropki jasnego koloru i lekkie muśnięcia czystej bieli. Szybkie pociągnięcia pędzlem, na którym znajdowała się tylko niewielka ilość farby, dawały plamisty efekt „suchego pędzla”, pozwalając prześwitywać kolorom znajdującym się pod spodem”. 

Dostępnych jest wiele innych papierów, niektóre wysokiej jakości i bezkwasowe, i z pewnością warto ich spróbować i używać. Jeśli ich nie masz pod ręką, nie pozwól, aby to powstrzymało Cię przed malowaniem. Używałem również papieru niższej jakości, takiego jak brązowy papier kraft, z podkładem i bez podkładu gesso, z pięknymi efektami. Obrazy mogą nie przetrwać stuleci, ale to w porządku, a tańsze materiały dały mi większą swobodę eksperymentowania.

Źródła

• Szkice olejne Constable’a, Victoria and Albert Museum, http://www.vam.ac.uk/content/articles/c/constables-oil-sketches/
• Wybór powierzchni do malowania olejem, Winsor & Newton, http://www.winsornewton.com/na/discover/tips-and-techniques/oil-colour/choosing-a-surface-for-oil-painting-us 
• Rozmiar papieru akwarelowego do malowania olejem, Winsor & Newton, http://www.winsornewton.com/na/discover/tips-and-techniques/other-tips-and-techniques/water-colour-paper-for-oil-painting