16 domande frequenti dei principianti della pittura

Devo saper disegnare?

Se frequentassi una scuola d’arte tradizionale, passeresti un anno o due a imparare a disegnare prima di toccare la vernice. Proprio come quando si impara una nuova lingua, molti insegnanti credono che sia necessario imparare prima le basi della prospettiva e delle ombreggiature. Questo approccio ha valore.

Ma non hai bisogno di saper disegnare per dipingere. Tutto ciò di cui hai bisogno è il desiderio di creare e la disciplina per praticare e sviluppare la tua tecnica. Farai un sacco di errori, ma questo fa parte del processo di apprendimento. In definitiva, la creazione artistica è ciò che conta, non la strada che prendi per arrivarci.

Che tipo di vernice dovrei usare?

I tipi di pittura più comuni utilizzati sono acrilico, olio, olio diluibile in acqua, acquerello e pastello . Ognuno ha le sue caratteristiche e proprietà da padroneggiare, e tutti hanno un aspetto unico. La pittura a olio è stata utilizzata per centinaia di anni ed è nota per le sue tonalità intense e ricche. Gli acquerelli, d’altro canto, sono traslucidi e delicati.

Molti artisti consigliano di usare gli acrilici  se sei alle prime armi con la pittura perché si asciugano rapidamente, si mescolano e si puliscono con acqua, e sono facili da dipingere e nascondono gli errori. Gli acrilici possono anche essere usati su quasi tutte le superfici, quindi puoi dipingere su carta, tela o tavola.

Quale marca di vernice dovrei acquistare?

Dipende dal tuo budget. Una buona regola pratica è quella di acquistare la vernice di migliore qualità possibile a un prezzo con cui ti senti ancora in grado di sperimentare e “sprecarla”. Prova vari marchi e vedi quale ti piace usare.

Esistono due tipi base di vernice : qualità studentesca e qualità artistica. Le vernici di qualità studentesca sono più economiche e potrebbero non essere così ricche di tonalità come le vernici più costose. Hanno meno pigmento e più estensore o riempitivo.

Detto questo, non c’è motivo di spendere soldi extra in colori di qualità artistica quando si è alle prime armi.

Posso mescolare diverse marche di vernice?

Sì, puoi mescolare diverse marche di vernice, così come vernici di qualità artistica e di qualità studentesca. Fai più attenzione a mescolare diversi tipi di vernice o a usarli nello stesso dipinto. Ad esempio, puoi usare colori a olio sopra vernice acrilica asciutta, ma non vernice acrilica sopra vernice a olio.

Quali colori dovrei scegliere?

Per acrilici, acquerelli e oli, se vuoi mescolare i colori, inizia con due rossi, due blu, due gialli e un bianco. Vuoi due di ogni colore primario, uno caldo e uno freddo. Questo ti darà una gamma di colori più ampia quando mescoli rispetto a una sola versione di ogni primario.

Se non vuoi mischiare tutti i colori, procurati anche un marrone terra (terra di Siena bruciata o terra d’ombra bruciata), un marrone terra dorato (ocra dorata) e un verde (verde ftalo).

Devo imparare la teoria dei colori?

La teoria del colore è la grammatica dell’arte. In sostanza, è una guida a come i colori interagiscono, si completano o contrastano tra loro. È uno dei fondamenti della pittura e più conosci i colori che stai usando, più puoi ottenere da loro. Non lasciarti intimidire dalla parola “teoria”. I fondamenti della miscelazione dei colori non sono particolarmente difficili da capire.

Su cosa dovrei dipingere?

È possibile dipingere praticamente su qualsiasi cosa, a patto che la vernice aderisca e non faccia marcire la superficie (o, per usare un termine artistico, il supporto ).

La pittura acrilica può essere dipinta su carta, cartoncino, legno o tela , con o senza l’uso di un primer. L’acquarello  può essere dipinto su carta, cartoncino o tela speciale per acquerelli.

Un supporto per pittura a olio deve essere prima preparato con un primer ; altrimenti, l’olio nella pittura finirà per far marcire la carta o i fili della tela. Puoi acquistare blocchi di carta preparati con primer per carta a olio, perfetti per fare studi o se lo spazio di archiviazione è limitato.

Di quanti pennelli ho bisogno?

Quanti ne vuoi, pochi o tanti. Se stai appena iniziando, un pennello Filbert n. 10 con setole è una buona scelta. Ricordati di pulire regolarmente i pennelli e di sostituirli quando le setole iniziano a perdere la loro elasticità. Man mano che diventi più abile, vorrai acquistare diversi tipi di pennelli per diversi tipi di vernice e per produrre diversi tipi di linee.

Dove metto la vernice che intendo usare?

Se intendi mescolare i colori prima di usarli, hai bisogno di una superficie su cui spremere i colori e mescolarli. La scelta tradizionale è una tavolozza fatta di legno scuro con un foro per il pollice che la rende facile da tenere. Altre opzioni includono tavolozze di vetro e di carta usa e getta, alcune progettate per essere tenute e altre per essere appoggiate su un tavolo.

Poiché le vernici acriliche si asciugano rapidamente , non puoi spremere un’intera fila di colori su una tavolozza di legno tradizionale e aspettarti che siano ancora buoni un’ora dopo. Dovrai usare una tavolozza che trattiene l’acqua, oppure spremere la vernice solo quando ti serve.

Quanto deve essere spessa la vernice?

Spessi o sottili come il tuo cuore desidera. Puoi cambiare la consistenza della  pittura a olio o acrilica con un medium per renderla più sottile o più spessa. Gli acquerelli sono ancora più semplici; diventano più trasparenti man mano che li diluisci.

Con quale frequenza dovrei pulire un pennello?

Se vuoi che i tuoi pennelli durino, puliscili accuratamente e completamente ogni volta che finisci di dipingere per la giornata. Acrilici e acquerelli possono essere rimossi con sola acqua. Dovrai usare un solvente chimico come il detergente per pennelli per rimuovere la pittura a olio. 

Dovrei nascondere le mie pennellate?

Se lasciare o meno le pennellate visibili in un dipinto dipende interamente dal fatto che ti piaccia o meno come stile di pittura. Se non ti piacciono le pennellate visibili, puoi usare la sfumatura e la velatura per eliminarne ogni traccia, come nello stile fotorealista di Chuck Close. In alternativa, puoi abbracciare le pennellate come parte integrante del dipinto, emulando lo stile audace di Vincent Van Gogh.

Da dove dovrei cominciare?

Ci sono vari modi per iniziare un dipinto, dal bloccare aree di colore grezze al fare una pittura di fondo dettagliata in un singolo colore. Nessun approccio è più corretto di un altro. È una questione di preferenze personali. Ma prima di iniziare, assicurati di aver considerato attentamente la scelta del soggetto, delle dimensioni della tela e del supporto. Essere preparati è sempre il modo migliore per iniziare a dipingere.

Quanto tempo ci vuole per finire un dipinto?

Nel suo libro “Sull’arte moderna”, l’artista Paul Klee scrisse: “Niente può essere affrettato. Deve crescere, dovrebbe crescere da sé, e se mai arriverà il momento per quell’opera, tanto meglio!”

Un dipinto richiede tutto il tempo che richiede. Ma ricorda, non hai neanche una scadenza per finirlo. Non avere fretta e sii paziente con te stesso, soprattutto quando stai iniziando.

Quando un dipinto è veramente finito?

Meglio fermarsi troppo presto che troppo tardi. È più facile fare qualcosa in più a un dipinto in seguito che disfare qualcosa se ci si lavora troppo. Metti da parte il dipinto e non farci niente per una settimana. Lascialo in un posto dove puoi vederlo regolarmente, persino sederti e fissarlo criticamente. Ma resisti alla tentazione di armeggiare finché non sei sicuro che quello che farai sarà utile.

Posso dipingere una fotografia?

Non c’è assolutamente nulla di sbagliato nell’usare una foto come riferimento. L’artista Norman Rockwell ha usato foto elaborate per la maggior parte delle sue opere, per esempio. Tuttavia, se vuoi riprodurre una fotografia come un dipinto, è un’altra questione, perché dipende da chi detiene i diritti dell’immagine e se intendi vendere la tua opera per denaro.

Se hai scattato la foto, possiedi i diritti su quell’immagine e puoi riprodurla. Ma se hai scattato una fotografia di una persona o di un gruppo di persone, potresti aver bisogno del loro permesso per riprodurre la loro immagine in un dipinto (e potresti dover dividere i profitti con loro).

Ma se vuoi dipingere un’immagine scattata da qualcun altro (ad esempio una foto da una rivista di moda) e poi vendere il dipinto, devi ottenere il permesso dalla persona o dall’agenzia che detiene i diritti di quell’immagine.