In der Fotografie bezeichnet der Begriff „Airbrushing“ jede Retusche eines Fotos, die die Realität des Fotos verändert. Dazu kann das Entfernen von Personen oder Objekten, das Entfernen von Akne oder Narben, das Ändern von Körperformen oder jede andere Form der Manipulation des Originalfotos gehören.
Vor der digitalen Fotografie und der Einführung von Adobe Photoshop und ähnlichen Programmen wurde Airbrushing von Hand durchgeführt. Künstler mussten Fotos manuell bereinigen. Sie verwendeten Airbrushes sowie Pinsel, Farben und andere Materialien, um Unvollkommenheiten zu korrigieren. Es war eine Fähigkeit, die großes Talent erforderte.
Heutzutage wird Airbrushing hauptsächlich mit dem Computer durchgeführt und oft in die Kategorie „Retusche“ eingeordnet. Dennoch wird der Begriff immer noch verwendet, insbesondere wenn es um Models geht, die in der Werbung makellose Körper haben.
Inhaltsverzeichnis
Geschichte
Bevor die Digitalfotografie die digitale Bearbeitung ermöglichte, wurden Negative und Abzüge mithilfe verschiedener Techniken direkt verändert. Airbrushing war dabei wahrscheinlich die beliebteste Technik.
In den frühen Tagen der Fotografie war aufgrund der Einschränkungen der von Fotografen verwendeten Platten und Kameras häufig eine Retusche erforderlich. Insbesondere bei der Daguerreotypie kurz vor 1840 war eine Retusche erforderlich, um qualitativ hochwertige Bilder zu erstellen.
In den 1890er Jahren wurden Airbrushes entwickelt und die Fotoretusche veränderte sich für immer. Die Kameraausrüstung wurde ständig verbessert und die neuen Möglichkeiten für sanfte Bearbeitungen mit Airbrushes führten zu einer unglaublich hohen Nachfrage nach Fotos, auf denen Muttermale, Narben und andere Unvollkommenheiten entfernt wurden.
Bedenken Sie, dass Farbfotografie erst in den 1930er Jahren verfügbar war, obwohl die Menschen ihre Porträts in Farbe haben wollten, genau wie Gemälde. Künstler kolorierten die Schwarzweißfotos mit Airbrushes, um das Aussehen eines vollfarbigen Porträts nachzuahmen. Die Nachfrage war so hoch, dass Fabriken gebaut wurden, um die Nachfrage nach Airbrush-Fotos zu bewältigen.
Die kontinuierliche Verbesserung und Verfügbarkeit von Kameras wie der Kodak Brownie verringerte den Bedarf an professioneller Airbrush in den Vereinigten Staaten. Mitte bis Ende der 1930er Jahre nutzte das Stalin-Regime in Russland die Airbrush als Mittel, um „verschwundene“ oder andere in Ungnade gefallene Personen von offiziellen Fotos zu entfernen.
Die manuelle Retusche wurde von professionellen Fotografen weiterhin für Porträts und kommerzielle Arbeiten verwendet. Viele Airbrush-Künstler und professionelle Retuscheure arbeiteten weiterhin mit Film- und Papierabzügen, bis die Digitalfotografie aufkam. Zu diesem Zeitpunkt verlegten viele ihr Handwerk auf den Computer und boten weiterhin Retuschedienste mit den neuen Werkzeugen an.
Moderne Techniken
Obwohl Airbrush-Techniken mittlerweile der digitalen Bearbeitung gewichen sind, erfreuen sich Stil und Technik der Airbrush-Retusche weiterhin großer Beliebtheit. Softwareprogramme wie Photoshop und viele andere ermöglichen es Benutzern, Fotos viel präziser zu bearbeiten als selbst der erfahrenste Airbrush-Künstler aus der Zeit der reinen Filmfotografie. Häufig wurde der Begriff „Airbrush“ durch „Photoshop“ ersetzt.
Dieser technologische Fortschritt hat auch zu zahlreichen Debatten geführt. Die Möglichkeit, ein Foto so präzise und mit so einfach zu bedienenden Werkzeugen zu bearbeiten, wirft ethische Bedenken auf. Hat zu viel Retusche bei Models zu unrealistischen Vorstellungen über das ideale Körperbild geführt? Können Fotojournalisten ein Element aus einem Foto entfernen, um die Realität des Geschehens zu verändern? Nutzen Unternehmen dies, um irreführende Werbung zu machen?
Die Frage, wie viel Photoshop zu viel ist, ist in der heutigen Fotografie ein heiß diskutiertes Thema. Viele Menschen sind deshalb gegenüber fast jedem Foto, das sie sehen, sehr skeptisch. Ihre Bedenken sind nicht unberechtigt, denn Fälle skrupelloser Fotomanipulation haben schon viele Schlagzeilen gemacht.