10 Fotoaufgaben, die Sie inspirieren und Ihre Fähigkeiten herausfordern

Der beste Weg, Fotografieren zu lernen, ist Übung. Manchmal gerät man jedoch in eine Sackgasse und weiß nicht, was man fotografieren soll. Deshalb lieben Fotografen Auftragsarbeiten; sie geben uns ein Ziel und eine Idee, was wir fotografieren sollen. 

Warum sind Aufgaben wichtig?

Selbstaufträge sind der Schlüssel zur Weiterentwicklung eines jeden Fotografen. Selbst Profis mit jahrzehntelanger Erfahrung arbeiten an persönlichen Aufträgen, für die sie möglicherweise nie bezahlt werden. Ziel jedes Selbstauftrags ist es, Kreativität anzuregen, Probleme zu lösen, neue Techniken zu erlernen und sich selbst herauszufordern.

Wenn Sie mit der Fotografie beginnen, sind Sie wahrscheinlich voller Begeisterung und bereit, alles zu fotografieren, was Sie können. Trotzdem sind manchmal ein wenig Anleitung und Anleitung notwendig.

Nachfolgend finden Sie zehn Fotografie-Aufgaben. Jede behandelt ein neues Thema, eine neue Fähigkeit oder ein neues Konzept. Sie wurden ausgewählt, um Ihnen zu helfen, die Sichtweise eines Fotografen zu erlernen. Sie sind als persönliche Herausforderung gedacht, die Sie in Ihrem eigenen Tempo und ohne externe Beurteilung bewältigen können, einfach um Ihre Fotografie zu üben und zu verbessern. Hoffentlich lernen Sie mit jeder Aufgabe etwas Neues und können dies in jedem zukünftigen Foto anwenden.

Denken Sie beim Komponieren Ihrer Bilder daran, die Grundlagen im Hinterkopf zu behalten: die Drittelregel,  Verschlusszeit , Blende,  Schärfentiefe und  Belichtung .

Aufgabe Nr. 1: Aus nächster Nähe

Diese Aufgabe ermutigt Sie, sich Ihrem Motiv ganz persönlich zu nähern. Es ist eine Übung, einen gewöhnlichen Gegenstand aus einer neuen Perspektive zu betrachten und seine feineren Details zu untersuchen.

• Wählen Sie ein Objekt, das Sie täglich sehen oder mit dem Sie interagieren.
• Konzentrieren Sie sich auf einen kleinen Teil, gehen Sie so nah heran, wie Ihre Kamera es zulässt, und schießen Sie los.
• Versuchen Sie, verschiedene Winkel und ungewöhnliche Beleuchtung einzufangen, um das Geheimnis dieser winzigen Welt zu verstärken.

Von den Schnurrhaaren Ihrer Katze über einen zerbrechlichen Weihnachtsschmuck bis hin zu gewöhnlichen Seifenblasen gibt es eine ganze Welt, die wir oft übersehen, weil wir nicht nah genug herankommen.

Aufgabe Nr. 2: Bewegung

Fotografie ist ein statisches Medium, das heißt, es bewegt sich nicht. Die Vermittlung von Bewegung ist oft entscheidend, um eine Szene oder Emotion einzufangen, und ist eine wichtige Fähigkeit für Fotografen.

Das Ziel dieser Übung besteht darin, zu verstehen, wie Verschlusszeiten verwendet werden können, um Bewegung darzustellen.

• Wählen Sie ein Motiv oder eine Reihe von Motiven, mit denen Sie in Ihren Bildern Bewegung vermitteln können.
• Es können langsame Bewegungen sein, wie die einer Schildkröte, oder schnelle Bewegungen, wie die eines rasenden Zuges.
• Verwischen Sie es, stoppen Sie es oder suggerieren Sie einfach, dass auf dem Foto Bewegung vorhanden ist.

Fordern Sie sich selbst heraus, dieselbe Bewegung auf unterschiedliche Weise festzuhalten. Gehen Sie beispielsweise zu einer Rennstrecke und stoppen Sie die Bewegung der Autos in einem Bild vollständig. Lassen Sie dann den Verschluss offen und lassen Sie die Autos im nächsten Bild aus dem Bild verschwinden. 

Aufgabe Nr. 3: Schatten

Schatten sind allgegenwärtig und für die Fotografie unverzichtbar, denn sie ist die Kunst, Licht einzufangen. Mit Licht kommen Schatten, und wenn Sie als Fotograf beginnen, Schatten zu betrachten, eröffnet sich Ihnen eine neue Welt.

• Halten Sie Ausschau nach Schatten und halten Sie diese mit Ihrer Kamera fest.
• Sie könnten den Schatten als den Hauptfokus des Bildes darstellen. Vielleicht ist der Schatten für das Motiv nebensächlich.
• Ist der Schatten natürlich oder durch Blitzlicht erzeugt?

Schatten sind ein wesentlicher Bestandteil der Tiefenwirkung in einem zweidimensionalen Medium wie der Fotografie. Nehmen Sie sich Zeit, die „dunkle Seite“ des Lichts zu erkunden.

Aufgabe Nr. 4: Wasser

Wasser ist in der Fotografie allgegenwärtig und stellt viele Herausforderungen dar. Es gibt Reflexionen und Bewegungen, mit denen man arbeiten muss. In dieser Übung werden Sie das Wasser genauer betrachten.

• Wasser finden Sie überall: in Seen, Bächen, Pfützen, sogar im Glas auf Ihrem Küchentisch.
• Achten Sie auf Reflexionen und nutzen Sie diese in Ihren Fotos zu Ihrem Vorteil. Nutzen Sie die Gelegenheit, sich mit einem Polarisationsfilter (einem sehr nützlichen Werkzeug in Ihrer Kameraausrüstung) vertraut zu machen, um Reflexionen hervorzuheben oder zu eliminieren.
• Spielen Sie mit der Bewegung eines Baches oder der brechenden Wellen. Achten Sie auf den Unterschied zwischen dem Anhalten des Wasserflusses und dem Verschwimmen des Wassers, um ein echtes Gefühl von Bewegung zu erzeugen.

Stellen Sie sicher, dass das Wasser das Motiv ist und nicht nur ein Akzent des Bildes. Wasser allein ist schön und geheimnisvoll, und Ihre Herausforderung besteht darin, sein volles Potenzial als Motiv auszuschöpfen.

Aufgabe Nr. 5: Führungslinien

„Führungslinien “ ist eine klassische Aufgabe in Fotoschulen und ein beliebtes und unterhaltsames Thema. Ziel dieser Aufgabe ist es zu lernen, wie man den Betrachter mithilfe von Linien auf das Motiv lenkt.

• Wählen Sie ein Motiv aus und suchen Sie dann in der Szene nach Linien, mit denen Sie den Betrachter zum Motiv „führen“ können. 
• Suchen Sie nach einer interessanten Linie und legen Sie dann fest, was das Motiv Ihres Fotos ist.
• Denken Sie daran, dass Linien künstlich oder natürlich sein können. Zum Beispiel die gelbe Linie in der Straßenmitte oder ein Ast. Sogar der Arm einer Person kann eine Führungslinie ihres Gesichts sein.

Nutzen Sie diese Aufgabe als Anlass für einen Fotoausflug am Nachmittag. Spazieren Sie durch die Innenstadt oder in den Wald und halten Sie Ausschau nach interessanten Linien, die den Blick auf ein Motiv lenken. Es gibt eine erstaunliche Vielfalt an Linien auf der Welt, und wenn Sie sie erst einmal entdeckt haben, werden Sie nicht mehr aufhören können. 

Aufgabe Nr. 6: Perspektive

Wie stehst du normalerweise beim Fotografieren? Wenn deine Antwort „geradeaus wie ein 1,50 Meter großer Mensch“ lautet, dann ist diese Aufgabe genau das Richtige für dich. Die Perspektivaufgabe fordert dich heraus, die Welt aus einer völlig neuen Perspektive zu betrachten, was dem Betrachter wiederum einen neuen Blick auf das Alltägliche ermöglicht.

• Nehmen Sie sich einen weiteren Nachmittag oder Abend Zeit für einen Fotoausflug, wo immer Sie möchten.
• Halten Sie dieses Mal jedes Mal inne, wenn Sie etwas zum Fotografieren finden!
• Fragen Sie sich: Wie würde ein Eichhörnchen diesen Baum sehen? Wie würde ein Rotkehlchen dieses Vogelbad sehen? Wie würde eine Schlange diesen Baumstamm sehen?
• Fotografieren Sie aus sehr hohen oder sehr niedrigen Winkeln. Legen Sie sich auf den Bauch oder stellen Sie sich auf einen Stuhl – was auch immer Sie (sicher) tun müssen, um den „richtigen“ Winkel auf Ihr Motiv zu bekommen.

Wenn Sie professionelle Fotos betrachten, werden Sie feststellen, dass viele der Bilder mit dem WOW-Faktor aus extremen Winkeln aufgenommen wurden. Menschen erfreuen sich an diesen Fotos, weil sie ein Objekt noch nie aus dieser Perspektive gesehen haben. Es ist neu und einzigartig, und Sie können sich antrainieren, mit diesem Gedanken im Hinterkopf zu fotografieren.

Aufgabe Nr. 7: Textur

Sie haben vielleicht schon einige Texturdetails in der Aufgabe „Nahaufnahme“ erfasst, aber diese Aufgabe bringt das auf die nächste Ebene. Ziel ist es, Texturen zu studieren und das Objekt selbst zu vergessen: Die Textur wird zum Motiv. Sie werden auch erkennen, wie Licht das Erscheinungsbild der Textur beeinflusst.

• Suchen Sie nach einigen Objekten mit sehr detaillierten Texturen, wie etwa Bäumen oder Felsen, sogar Strickpullovern oder gewebten Teppichen.
• Fotografieren Sie sie so nah, wie es Ihr Objektiv zulässt.
• Verwenden Sie verschiedene Winkel und erfassen Sie die gleiche Textur bei wechselndem Licht. Beachten Sie, wie sich die Textur durch unterschiedliche Lichtrichtungen und Kamerawinkel verändern kann.

Texturen sind allgegenwärtig, und viele der besten Fotografien der Welt betonen das strukturelle Element. Diese Aufgabe soll Ihnen zeigen, wie Sie diese Elemente in Ihren Fotos erkennen und hervorheben.

Aufgabe Nr. 8: Farbharmonie

Farbe ist für die Fotografie wichtig, denn die Welt ist voller Farben. Diese Übung erfordert ein wenig Farbtheorie, die Sie anschließend in Ihren Fotos anwenden werden.

Erinnern Sie sich noch an den Kunstunterricht in der Grundschule? Vielleicht haben Sie gelernt, dass Gelb und Blau Grün ergeben, aber die Farbtheorie geht noch weiter. Es gibt kühle und warme Farben, Komplementär- und Kontrastfarben, neutrale Farben und kräftige Farben.

Es kann ziemlich kompliziert werden, und Fotografen sollten über ein grundlegendes Farbverständnis verfügen, um dieses bei der Bildkomposition nutzen zu können. Sie müssen Farben nicht wie ein Maler studieren, sondern können Tricks von Innenarchitekten nutzen, um Ihre Farbentscheidungen zu beeinflussen.

• Wenn Sie eine Vorstellung von der Farbtheorie haben, machen Sie einen weiteren Fotoausflug und setzen Sie das Gelernte in die Praxis um.
• Nehmen Sie Fotos mit den Primär- oder Tertiärfarben auf.
• Suchen Sie zum Fotografieren nach Komplementärfarben und dann nach Kontrastfarben.
• Versuchen Sie, zum Fotografieren eine Szene zu finden, die voller neutraler Farben ist, und dann eine, die eine kräftige Farbe verwendet, um aus der Szene hervorzustechen.

Dies ist eine fortgeschrittene Lektion, die jedoch für jeden Fotografen, der mit Farbbildern arbeitet, nützlich ist. Mit zunehmender Übung wird Ihnen das Arbeiten mit Farben zur zweiten Natur und Sie werden lernen, wie Sie mit Farben die Wirkung Ihrer Bilder verändern können.

Aufgabe Nr. 9: Emotionen

Fotografieren Sie eine lächelnde oder finster dreinblickende Person? Nicht so. Ziel dieser Aufgabe ist es, Emotionen in Fotos  ohne  Gesicht zu vermitteln.

• Machen Sie Fotos, die alle Grundemotionen ausdrücken: glücklich, traurig und wütend.
• Wie würden Sie das Gefühl der Wut gegenüber einer Person ausdrücken? Wie wäre es mit Glück? Traurigkeit?

Dies ist eine rein konzeptionelle Aufgabe, aber es ist wichtig, Emotionen in Ihren Fotos zu vermitteln, und Sie haben möglicherweise nicht immer jemanden zur Verfügung, der Ihnen dabei hilft. Fordern Sie sich selbst heraus, tiefer darüber nachzudenken.

Aufgabe Nr. 10: Nicht hinschauen!

Sind Sie bereit, Ihre fotografischen Fähigkeiten auf die Probe zu stellen? In der heutigen Welt der Digitalkameras und der Möglichkeit, Bilder direkt auf dem LCD-Bildschirm anzuzeigen, verlieren Fotografen zunehmend die Fähigkeit, ein Foto zu visualisieren.

In dieser Aufgabe besteht Ihre Aufgabe darin, so zu fotografieren, als würden Sie mit einer analogen Kamera fotografieren. Das bedeutet, dass Sie die aufgenommenen Fotos erst ansehen, nachdem Sie sie auf Ihren Computer heruntergeladen haben. Anstatt sich auf den Kamerabildschirm zu verlassen, um zu sehen, ob die Aufnahme gelungen ist, verlassen Sie sich auf Ihr Bauchgefühl und Ihr Wissen, genau wie Fotografen vor der Digitalfotografie. Schaffen Sie das?

• Planen Sie einen Fotoausflug zu einem bestimmten Ort und erlauben Sie sich, nur 36 Bilder (eine Rolle 35-mm-Film) zu fotografieren.
• Schalten Sie den LCD-Bildschirm Ihrer Kamera aus, damit das Bild nach der Aufnahme nicht mehr angezeigt wird.
• Wenn du den Bildschirm der Kamera nicht ausschalten kannst, schneide ein Stück dickes Papier aus und klebe es über den Bildschirm. Verwende Abdeck- oder Malerband, damit keine Rückstände auf der Rückseite der Kamera zurückbleiben.
• Gehen Sie raus und schießen Sie Ihre 36 Bilder. Überlegen Sie sich jedes Bild gut, denn Sie haben nicht unendlich viele Aufnahmen. Bonuspunkte gibt es, wenn Sie Ihre Kamera auf komplett manuelle Einstellungen für Fokus und Belichtung umstellen.
• Werfen Sie keinen Blick auf Ihre Fotos, bis Sie nach Hause kommen und sie herunterladen.

Wie ist es dir ergangen? Konntest du selbst gute Belichtungen erzielen? Wie war es, „blind“ zu sein und nicht sofort zu wissen, wie das Bild geworden ist? 

Dies ähnelt dem Fotografieren mit Film und erfordert, dass Sie bei jedem Bild genauer nachdenken. Nehmen Sie beim nächsten Mal die Kamera ruhiger und aufmerksamer auf, tun Sie so, als wäre der Bildschirm nicht da, und verlassen Sie sich auf Ihre eigenen Fähigkeiten, um ein großartiges Bild zu erstellen. So werden Sie letztendlich ein besserer Fotograf sein.